游泳池，魯貝藝術與工業博物馆
La Piscine, musée d'art et d'industrie Andrée-Diligent de Roubaix

給市民蓋一座游泳池是當年魯貝市長讓-巴蒂斯特·勒巴的主意。魯貝是法國北方工業重鎮，以煤礦和紡織為支柱產業，市民以工人為主。1927-1932年，根據里爾建築師阿爾貝·巴艾爾的設計，魯貝公共游泳池蓋起来了，它被構想成一座衛生保健的聖地，目的在於為生活艱辛的廣大工人階級提供一處愉悅身心的休閒場所。自從開放之日起，以及接下来的半個世纪，魯貝游泳池也實實在在地成為市民們享受生活的集體休閒之地。

À l'initiative du maire Jean-Baptiste Lebas, la piscine municipale de Roubaix a été construite entre 1927 et 1932 par l'architecte lillois Albert Baert. Elle est à l'époque conçue comme un sanctuaire de l'hygiénisme en réponse aux difficiles conditions de vie des populations ouvrières. Dès son ouverture et pendant plus de 50 ans, le lieu aura été un lieu de vie et de rencontres pour les habitants.

1985年，因为穹頂老化，游泳池關上了大門，但魯貝人對它的感情太深了。這座本來已被判處“死刑”的裝飾藝術風建築之所以最終免於拆除的命運，無疑與魯貝人對它的眷戀分不開。在建築師讓-保羅·菲利蓬的巧妙構想下，游泳池迎來了全新的重生。讓-保羅·菲利蓬也是將奧賽火車站改造成博物館的三位建築設計師之一。

En 1985, l'établissement ferme ses portes en raison de la fragilité de sa voûte, mais les Roubaisiens y restent très attachés. Cet attachement a certainement sauvé l'édifice Art déco d'une démolition annoncée et participe maintenant au succès de La Piscine, réhabilitée par Jean-Paul Philippon, l'un des architectes à l'origine de la reconversion de la gare d'Orsay en musée.

2001年，藝術與工業博物館進駐游泳池。設計師在主展廳中保留了原先奧運標準泳池的一部分，眾多雕塑圍列四周展陳。白天，陽光從大廳盡頭的彩色玻璃投射进来，如太陽升起，營造出别具一格的光效和氛圍。

En 2001, le musée s'y installe. Dans la salle principale, l'architecte a conservé une partie du bassin olympique, aujourd’hui entourée de sculptures et superbement mise en valeur par la lumière naturelle qui émane des verrières colorées représentant le lever du soleil.

Qu'est-elle Sophie Hong ? Styliste ? Créatrice singulière ? Peintre ? Céramiste ?Designer ? Éditrice ? ou philosophe

Sophie Hong est tout cela à la fois et elle excelle dans ces domaines qui, il faut le dire, vont dans le même sens … la beauté

Une beauté partagée entre Taiwan et la France … comme la créatrice, qui joint l'Occident de la modernité à la modernité de l'Orient mystérieux

Cette fois-ci son exposition fut dans un antre d'esprit à l'Université américaine de Paris, où des amis … beaucoup d'amis des journalistes et des artistes se sont retrouvés pour s'imprégner de ses dernières créations : vous pensez à des prêt-à-porter ? Elle en fabrique de très beau ! Mais cette fois-ci ce fut un étonnement

Tout autour de moi des chuchotements sur la beauté et surtout l'étrangeté de ce qui a été accroché … ou déposé … ou aligné

Il y avait de la « matière » … beaucoup de matière et des images de cette matière que Sophie Hong affectionne

Cette matière (oui du tissu !) surtout de la soie, elle est tissée en respectant la nature et suivant de méthode ancestrales du Sud de la Chine. Cette matière sera traité avec tout le respect que les Asiatique savent porter à la nature et qui apparaît dans le prisme du travail de Sophie Hong

L'écologie est mise à l'honneur : par la teinture de façon naturelle les rouleaux de soie sèchent en contact avec la terre au soleil, d'où les couleurs de la terre qui ressortent sous des aspects laqués ou se mélangent le rouge ocre les divers bruns s'alliant avec le noir de la nuit

Le résultat touché au doigt est étonnant … il est unique

Or les pièces de soie faites une après l'autre en sortent des pièces légères et uniques avec des textures inimitables

Chaque pièce de soie aura un caractère unique et une intensité du tissage étonnante mais douce malgré ce rêche … typique de la noblesse de la soie

Qu'on lise parfois que crée les « plus beaux habits du monde » n'est nullement exagéré… la spécificité et l'unicité de la matière qu'elle utilise permettent ce genre de qualificatifs

Alors il n'est point étonnant de trouver des artistes des musiciens et des personnes de talents qui se reconnaissent dans les habits qu’elle confectionne

Et il n'est point étonnant qu'elle soit décorée par la France dans l'ordre national du Mérite, elle qui en parallèle à cette activité artistique présente une « vitrine française » à Taipei la librairie française bien connue… Le Pigeonnier

À Paris la boutique Sophie Hong se trouve au cœur du Palais Royal au 3, Galerie de Montpensier, dans le premier arrondissement

在盧浮宮對面的巴黎皇家宮殿（le Palais Royal）的美麗公園裡漫步，在極具特色的拱形長廊的店鋪前信步閑逛，一定不會錯過名為“SoPhie Hong”的服裝店。

如果被簡單而精緻的櫥窗吸引，多了點好奇心進入店內，就能看到來自台灣的設計師Sophie Hong， 洪麗芬女士設計的，用特質的“湘雲紗”精心製成的男女服飾。時髦不是她的設計理念，因此也讓服裝擁有了永不過時的大氣感。她要的是，衣食住行的“衣”帶給人的舒適感和由此產生的自信，以及衣服與穿着氣質的匹配。洪女士也是台灣唯一的法語書店“信鴿書店”的負責人，致力於法國與台灣之間的文化和藝術交流，讓她名至實歸地獲得了法國政府頒發的文化騎士勳章。

在洪女士暑假前來巴黎小住期間，接受了法廣專訪，和幾乎所有學習時裝的學生來說，到巴黎學習，在巴黎擁有自己的品牌都是夢想，洪麗芬與巴黎的緣分始於1994年。

洪麗芬： 1994年開始我得到了一個獎學金，是經濟領域的合作項目，之後在法國待了兩年，從1996年開始做沙龍，參加服裝展示。當然，每年做幾個這樣的展所需費用相當龐大。

我覺得應該在巴黎有一個據點，除了展覽之外，還可以讓人看到我的整體創作和作品，Palais Royal 當然是我心目中一個非常重要的地方。是路易十四王朝時代的一個建築，當我們進入其中，及很容易想到當時的繁華。我在這裡擁有的這個商店就是我的櫥窗，是對外展示作品的一個平台，面積雖小但五臟俱全。裡邊有木質的在古傢具，店裡三面牆都是鏡子，類似鏡廊。我在得到這個店之後請了一個法國的設計師進行設計，拿掉了以前的店主設立的櫥窗，放上三個屏幕，即使櫥窗是墨色玻璃櫥窗也可以看到展示服裝的視頻。男裝和女裝分成上下兩層掛。

櫥窗非常簡單，沒有模特。但因為服裝非常精緻，可正反兩面穿，因此我決定讓櫥窗有些幽默色彩，跟店內的氣氛有一定的對比，所以這種清新的氛圍也很容易吸引顧客的眼光。

隨著第三屆台北時裝週落幕，台灣時裝產業蓬勃發展。PRESTIGE訪問到設計師洪麗芬Sophie HONG，她以她的設計與她研發的布料「HONG Silk」，走過超過30個春夏秋冬，汲取東西方文化，走出一條屬於她的絲綢之路，實踐工藝與服裝的無限可能。

十月是舉行第三屆台北時裝周的重要日子，這次「2020 臺北時裝週 SS21」將「Re」設為主軸，以「去___ 你的時尚 Re:connext」讓大家思考疫情後的下一步該如何面對，並使用「Re:PLAY」作為本次口號，用永續、創新、跨界等概念重新定義時尚。這場為期40 天的盛會不僅是歷來規模最大的一次，還首次推出「線上互動買家媒合會」，在保持社交距離之餘，讓設計師能不受時空限制，與國際買家即時互動。同時舉辦「原民」、「材質」兩大主題秀，找來 40 位品牌設計師共襄盛舉，將智慧紡織帶入生活，也將台灣特有的原住民族文化帶上伸展台。

看來蓬勃的服裝設計生態似乎在台灣正式萌芽，開始茁長壯大。不過你可知道台灣有一位設計師早在1994 年起，便走上紡拓會策劃的「台北魅力」巴黎服裝秀、紐約春夏服裝展、東京國際時裝博覽會等場合，搏得國際喝采。她的設計受到法國人追捧，並在巴黎古蹟宮殿以自己的同名服裝品牌 Sophie HONG 展店，獲得巨大好評。她是洪麗芬 Sophie HONG。

做對的衣給對的人、在對的時間穿對的衣服，不僅是服裝，任何事情都一樣。
— 洪麗芬Sophie HONG

「服裝就是藝術，就是生活，就是美學的呈現，我用我的語言、我的方式呈現給他們，」眼前的設計師洪麗芬充滿熱情地說道，留著一頭頗有20年代法國女伶味道的短髮、髮色與身上閃耀光澤的絲綢服裝相呼應，手上戴著自己打造的巨大銀飾戒指、腳踏著木屐，任誰都會忍不住回頭的鮮明造型是洪麗芬給人的第一印象，「穿衣服的人自己本身要有思路與思考，他可以再創造衣服的質感、詮釋自己、展現自我。」